我們都知道,
音樂是一種時間的藝術,
看不到摸不到的抽象聲音,
只能透過耳朵與心靈捕捉那一瞬間的感動。
可是,這些言語要介紹給國小的學生似乎太深奧了一些
(親愛的孩子,老師今天要帶你們體驗一種時間的藝術喔~)
然後台下就倒成一片了…..
稍縱即逝,無法具體捕捉的結果
就是孩子們對音樂的體會、描述只剩下「好聽」與「不好聽」
(而「好聽」在哪?為什麼「不好聽」?卻又說不出個所以然)
相較於「乾式熟成的帶骨牛排真好吃。」
好吃在哪?
「乾式熟成的帶骨牛排,有著焦脆的外皮與柔軟多汁的肉質」、
「切開黑褐色的外皮之下,是近乎粉紅色的肉質,大口咬下,表皮的脆度是一種奇妙的口感,裡頭柔嫩且濃郁甜美的肉質,
更讓人差點咬到舌頭。」
這種充滿畫面、讓人一看就餓的形容,
要讓人精準的描述聽到的音樂內涵
還真是一件浩大工程....
到底,
我們要如何讓孩子有實際一點的方向來聆賞音樂、
體會除了「好聽」與「不好聽」之外的美感並浸濡在其中?
我想,這要回歸到音樂的本質,
「音樂,到底包含了什麼?」
我們可以從何下手去介紹它?
從音樂的現象與本質、聲音的特性、音樂的基本要素、媒材、形式等方面分析,
我們能將存在音樂中的「音樂概念」具象化,
而音樂本體,並不會因為這些「音樂概念」的切割而產生變化,
反而能因為這些概念的具體化而被理解,
進而讓學生能更有效率的學習。
依據國內外的研究指出,
音樂概念是沒有國界、文化限制的,
不管是澳洲的原住民、日本的雅樂、亦或是印尼甘美朗音樂,
其中的概念元素都是共通的。
此外,美國的研究也指出,
音樂概念有助於音樂課程的發展,
學生透過這些分類,
學習反應、效果更受肯定。(熊千瑩,2006)
所以,「音樂概念」到底包含了哪些東西?
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